Những người yêu điện ảnh sẽ thấy nhiều kiểu trang sức cổ điển trong phim ảnh rất đặc biệt, thực tế, hầu hết chúng đều là trang sức cổ. Trang sức cổ điển có một số điểm chung: chất liệu quý giá, ý nghĩa lịch sử sâu sắc và kiểu dáng độc đáo.
Trang sức cổ thuộc về trang sức nghệ thuật, và hầu hết trang sức cổ đang lưu hành trên thế giới hiện nay đều là những món đồ tinh xảo thời bấy giờ, phản ánh xu hướng thời trang của thời đại đó. Chúng không chỉ là những tác phẩm kinh điển và đẹp mắt, mà còn là những tác phẩm nghệ thuật quý hiếm, mang nhiều ý nghĩa lịch sử và văn hóa. Xét trên một khía cạnh nào đó, giá trị nghệ thuật của những món trang sức cổ này là không thể xem nhẹ. Hôm nay, Xiaobian sẽ đưa bạn đến chiêm ngưỡng những món trang sức cổ mang vẻ đẹp cổ điển qua các thời kỳ khác nhau.
Thời kỳ Victoria (1837-1901)
Nhiều phong cách trang sức khác nhau đã thịnh hành dưới triều đại của Nữ hoàng Victoria. Trang sức đầu thời Victoria (1837-1861) mang nét lãng mạn đặc trưng; Đến giữa thời Victoria (1861-1880), sau cái chết của Hoàng tử Albert, trang sức tang lễ với đá quý đen như ngọc bích than đá trở nên phổ biến; Trang sức cuối thời Victoria (1880-1901) có xu hướng nhẹ nhàng và sang trọng. Trang sức cổ phản ánh văn hóa thời Victoria, khi cảm hứng thiết kế được lấy từ các yếu tố Assyria cổ đại, Hy Lạp cổ đại, Etruscan, La Mã, Ai Cập, Gothic và Phục Hưng.
Thời kỳ Tân nghệ thuật (1890-1914)
Thiết kế trang sức theo phong cách Art Nouveau rất khác so với phong cách Phục Hưng. Nó lấy cảm hứng từ thiên nhiên, đặc trưng bởi trí tưởng tượng phong phú và những hình thức biểu đạt nghệ thuật uyển chuyển. Họa tiết hoa lá, động vật, bướm và côn trùng rất phổ biến, cùng với nhiều nhân vật hư cấu như tiên nữ và nàng tiên cá. Chủ đề nữ tính được biến đổi thành những sinh vật kỳ lạ, tượng trưng cho sự khởi đầu của phong trào giải phóng phụ nữ.
Thời kỳ Edward (1900-1915)
Trang sức thời Edward nổi tiếng với phong cách "vòng hoa", thường là vòng hoa với ruy băng và nơ. Phong cách trang sức này bắt nguồn từ những món đồ trang sức thế kỷ 18, với thiết kế cực kỳ xa xỉ, thường được giới thượng lưu đeo để phô trương sự giàu có. Phụ nữ thuộc tầng lớp thượng lưu (như Alexandra, Công nương xứ Wales) từng đeo trang sức theo phong cách trang trí này. Bạc thường được thay thế bằng bạch kim trong trang sức trong thời kỳ này, nhờ những tiến bộ công nghệ, giúp các thợ kim hoàn thành thạo hơn trong việc xử lý kim loại. Trong trang sức thời kỳ này, opal, đá mặt trăng, Alexandrite, kim cương và ngọc trai được ưa chuộng về thiết kế, và bên cạnh việc cải tiến quy trình cắt mài, các nhà sản xuất cũng đặc biệt chú trọng đến chất lượng của đá. Những viên kim cương màu quý hiếm và đắt tiền được đặt trong khung bạch kim tinh xảo là chủ đề đặc trưng nhất của thời kỳ Edward.
Thời kỳ Art Deco (những năm 1920 và 1930)
Trang sức Art Deco xuất hiện sau Thế chiến thứ nhất, trái ngược với nét tinh tế, nhẹ nhàng của phong cách Art Nouveau và vẻ thanh lịch tinh tế của phong cách vòng hoa. Các họa tiết hình học của trang sức Art Deco được tinh chỉnh và thanh lịch, cùng việc sử dụng táo bạo các màu tương phản - đặc biệt là trắng (kim cương) và đen (mã não sọc), trắng (kim cương) và xanh lam (sapphire), hoặc đỏ (hồng ngọc) và xanh lục (ngọc lục bảo) - phản ánh rõ nét chủ nghĩa thực dụng thời hậu chiến. Thiết kế chịu ảnh hưởng của đá quý chạm khắc Mughal, bạch kim cực kỳ phổ biến trong thời kỳ này, và các họa tiết trừu tượng cùng thiết kế tinh tế, hợp lý cũng trở thành mốt. Xu hướng trang sức này tiếp tục cho đến khi Thế chiến II bùng nổ vào năm 1939.
Thời kỳ hoài cổ (những năm 1940)
Vào đầu những năm 1940, do bạch kim được sử dụng rộng rãi trong quân đội, trang sức thường được làm bằng vàng hoặc vàng hồng. Những đường cong chạm khắc táo bạo của thời kỳ này thường thấy ở những viên kim cương và hồng ngọc nhỏ được nạm cẩn thận (thường là đá tổng hợp) hoặc những viên đá hạt lớn rẻ tiền hơn như citrine và thạch anh tím. Trang sức vào cuối những năm 1940 phản ánh sự bùng nổ sau chiến tranh, với các thiết kế lấy cảm hứng từ các vật dụng cơ khí như xích xe đạp và ổ khóa, cũng như họa tiết hoa lá và nơ thể hiện vẻ đẹp nữ tính, và những ứng dụng cầu kỳ hơn của đá quý màu đã được khám phá trong giai đoạn này.
Giai đoạn thế kỷ 20 (những năm 1990)
Những năm 1990 cũng thịnh vượng như thời đại Edward, và một cuộc đua mới về kim cương quý hiếm và đá quý chất lượng cao lại nổi lên. Các kiểu cắt công nghệ cao mới như kiểu cắt Princess và kiểu cắt Raydean được giới thiệu, và sự quan tâm trở lại đối với các phương pháp mài cũ như kiểu cắt Star, kiểu cắt Rose và kiểu cắt Old Mine. Ngoài ra còn có một số kỹ thuật đính đá quý mới, chẳng hạn như đính kim cương ẩn và đính kim cương căng. Họa tiết bướm và rồng, cũng như phong cách Art Nouveau hơi hướng đất, đã quay trở lại trong giai đoạn trang sức này.
Theo thời gian, không khó để nhận ra rằng trang sức cổ là một món quà thời gian quý báu, kế thừa vẻ đẹp tươi sáng và trường tồn, đó cũng chính là ý nghĩa của bộ sưu tập trang sức nghệ thuật. Ngày nay, thiết kế trang sức hiện đại cũng chịu ảnh hưởng ít nhiều từ trang sức cổ, các nhà thiết kế sẽ học hỏi những đặc điểm của trang sức qua từng thời kỳ lịch sử, không ngừng đổi mới để tôn lên vẻ đẹp của trang sức.
Thời gian đăng: 01-07-2024