Thiết kế trang sức luôn liên quan chặt chẽ đến nền tảng lịch sử nhân văn và nghệ thuật của một thời đại cụ thể, và thay đổi với sự phát triển của khoa học và công nghệ và văn hóa và nghệ thuật. Ví dụ, lịch sử của nghệ thuật phương Tây chiếm một vị trí quan trọng trong phong cách Byzantine, Baroque, Rococo.
Phong cách trang sức Byzantine
Đặc điểm: Vàng mở và bạc, đá quý được đánh bóng, với một màu tôn giáo mạnh mẽ.
Đế quốc Byzantine, còn được gọi là Đế chế Đông La Mã, được biết đến với thương mại quy mô lớn về kim loại và đá quý. Từ thế kỷ thứ tư đến thế kỷ thứ mười lăm, Byzantium sở hữu sự giàu có của đế quốc vô cùng, và mạng lưới thương mại quốc tế ngày càng mở rộng của nó đã cho các thợ kim hoàn Byzantine tiếp cận chưa từng có vào những viên đá vàng và quý.
Đồng thời, công nghệ chế biến trang sức của Đế chế Đông La Mã cũng đạt đến độ cao chưa từng có. Phong cách nghệ thuật được thừa hưởng từ Rome. Ở Đế chế La Mã quá cố, các loại trang sức màu mới bắt đầu xuất hiện, tầm quan trọng của việc trang trí đá quý bắt đầu vượt quá vàng, đồng thời, Ebonite Silver cũng được sử dụng rộng rãi.
Bộ xương vàng và bạc là một trong những tính năng quan trọng của đồ trang sức Byzantine. Một trong những kỹ thuật xử lý vàng nổi tiếng nhất ở Byzantium được gọi là opusinterrasile, đó là phân biệt vàng để tạo ra các mẫu tinh tế và chi tiết với hiệu ứng cứu trợ mạnh mẽ, một kỹ thuật phổ biến trong một thời gian dài từ thế kỷ thứ ba sau Công nguyên.
Trong thế kỷ thứ 10 sau Công nguyên, kỹ thuật tráng men Burin đã được phát triển. Trang sức Byzantine đã mang lại ứng dụng của kỹ thuật này, liên quan đến việc tạo ra một mô hình lõm trực tiếp vào lốp kim loại, đổ men vào nó để làm cho hình ảnh nổi bật trên kim loại và loại bỏ việc sử dụng các nền men hoàn toàn, với đỉnh cao của nó.
Đồ trang sức lớn màu sắc. Tác phẩm đá quý Byzantine nổi bật với những viên đá được đánh bóng, hình bán nguyệt, được đặt lại bằng vàng rỗng, với ánh sáng xuyên qua những viên đá cong hình bán nguyệt để tạo ra màu sắc của những viên đá, và sự rõ ràng tinh thể tổng thể của đá, theo phong cách phức tạp và xa xỉ.
Với một màu sắc tôn giáo mạnh mẽ. Bởi vì phong cách nghệ thuật Byzantine có nguồn gốc từ Kitô giáo, vì vậy thập tự giá hoặc có một động vật tâm linh có thể phổ biến trong đồ trang sức theo phong cách Byzantine.
Phong cách trang sức thời kỳ baroque
Đặc điểm: hùng vĩ, sôi động, mạnh mẽ và hào hứng, trong khi tràn ngập sự trang trọng và quý tộc, sang trọng và vĩ đại
Phong cách Baroque, bắt đầu ở Pháp trong thời kỳ Louis XIV, là trang nghiêm và tráng lệ. Vào thời điểm đó, trong thời kỳ phát triển khoa học tự nhiên và khám phá thế giới mới, sự trỗi dậy của tầng lớp trung lưu châu Âu, củng cố chế độ quân chủ trung tâm và cuộc đấu tranh của phong trào cải cách. Thiết kế đại diện nhất của đồ trang sức Baroque là Sévigné Bowknot, trang sức nơ sớm nhất, được sinh ra vào giữa thế kỷ 17. Nhà văn người Pháp Madame de Sévigné (1626-96) đã làm cho loại trang sức này trở nên phổ biến.
Vòng cổ hình trên thể hiệnKeo, một quá trình phổ biến trong đồ trang sức baroque. Việc bắn các màu sắc khác nhau của men trên vàng bắt đầu vào đầu thế kỷ 17 như một sự đổi mới kỹ thuật của một thợ kim hoàn tên là Jean Toutin (1578-1644).
Phong cách trang sức Baroque thường có thẩm mỹ Agora mạnh mẽ, không liên quan đến việc sử dụng nhiều men. Đây là khi men tráng men luôn có thể được tìm thấy ở cả mặt trước và mặt sau của đồ trang sức.
Kỹ thuật đầy màu sắc này đặc biệt phù hợp với biểu hiện của hoa, và trong suốt thế kỷ 17, có một bông hoa hoàn toàn làm cho toàn bộ máu và nhớ. Xuất thân từ Hà Lan, bông hoa này là một sự mặc khải ở Pháp: tulip.
Vào thế kỷ 17,TULIPlà một biểu tượng của xã hội cao, và ở mức đắt nhất, một bóng đèn hoa tulip có thể được trao đổi cho toàn bộ biệt thự.
Giá này chắc chắn được tăng cao, bây giờ chúng tôi có một thuật ngữ để mô tả tình huống này, được gọi là bong bóng, là một bong bóng, chắc chắn sẽ vỡ. Ngay sau khi bong bóng bị vỡ, giá của bóng đèn hoa tulip bắt đầu tỏi, được gọi là bong bóng tulip tulip.
Trong mọi trường hợp, hoa tulip đã trở thành ngôi sao của đồ trang sức baroque.
Liên quan đến bối cảnh, đây vẫn là thời điểm kim cương được đặt bằng vàng, và không đánh giá thấp kim loại được sử dụng để thiết lập kim cương, bởi vì các viên kim cương vàng thế kỷ 18 ngày càng trở nên ít phổ biến hơn trong đồ trang sức theo phong cách Rococo.
Đồ trang sức của thời gian này một số lượng lớn bànCắt kim cương, đó là, đá kim cương Raw Raw đã cắt một đầu, là một mặt kim cương rất nguyên thủy.
Vì vậy, rất nhiều đồ trang sức baroque khi bạn nhìn vào bức ảnh sẽ thấy rằng viên kim cương trông màu đen, trên thực tế, không phải là màu của chính kim cương, mà bởi vì các mặt quá ít, từ phía trước của viên kim cương vào ánh sáng không thể thông qua nội dung của các mặt của nhiều khúc xạ từ phía trước được phản chiếu. Vì vậy, bức tranh cũng có thể nhìn thấy rất nhiều viên kim cương màu đen, lý do tương tự.
Trong nghề thủ công của phong cách trang sức, Baroque trình bày các đặc điểm sau: hùng vĩ, sôi động, chạy mạnh mẽ, trong khi tràn đầy quý tộc sang trọng và trang trọng, ít với bản chất tôn giáo. Tập trung vào hình thức hiệu suất bên ngoài, nhấn mạnh hình thức thay đổi và bầu không khí của kết xuất.
Trong giai đoạn cuối, phong cách của tác phẩm có xu hướng hào hoa, thô tục và đầy màu sắc, và bắt đầu bỏ qua nội dung của sự miêu tả chuyên sâu và hiệu suất tinh tế. Phong cách Baroque muộn đã tiết lộ phong cách Rococo ở một số khía cạnh.
Phong cách trang sức Rococo
Đặc điểm: Nữ tính, bất đối xứng, mềm mại, nhẹ nhàng, tinh tế, tinh tế và độ phức tạp, đường cong của C C, hình chữ nhật.
Đặc điểm: Nữ tính, bất đối xứng, mềm mại, nhẹ nhàng, tinh tế, tinh tế và độ phức tạp, đường cong của C C, hình chữ nhật.
Từ Rococo (Rococo) từ tiếng Pháp Rocaille, có nghĩa là đồ trang trí đá hoặc vỏ, và sau đó, từ này đề cập đến đồ trang trí vỏ đá và vẹm như là đặc điểm của phong cách nghệ thuật. Nếu phong cách Baroque giống như một người đàn ông, phong cách Rococo giống như một người phụ nữ.
Nữ hoàng Marie của Pháp là một fan hâm mộ tuyệt vời của nghệ thuật và trang sức Rococo.
Trước King Louis XV, phong cách Baroque là chủ đề chính của tòa án, nó là sâu sắc và cổ điển, bầu không khí là hùng vĩ, để nói lên sức mạnh của một quốc gia. Vào giữa thế kỷ 18, ngành công nghiệp và thương mại của Pháp đã phát triển mạnh mẽ và trở thành quốc gia tiên tiến nhất ở châu Âu, ngoại trừ nước Anh. Điều kiện kinh tế và xã hội và sự tiến bộ của đời sống vật chất, cho sự phát triển của Rococo đã đặt nền tảng, các hoàng tử và quý tộc của sự sang trọng, ở tất cả các khu vực của Pháp đã xây dựng một cung điện tuyệt đẹp, và trang trí nội bộ của nó là một sự đảo ngược của Baroque Sangy Spectacular, phản ánh các đặc điểm của tòa án. Phong cách Rococo thực sự là sự hình thành của phong cách baroque có chủ ý sửa đổi thành kết quả cực kỳ không thể tránh khỏi.
Vua Louis XV đã thành công lên ngôi, vào tháng 2 năm 1745 một ngày gặp nỗi ám ảnh của mình trong hơn hai mươi năm tình yêu đích thực - bà Pompadour, đây là bà Pompadour đã mở ra phong cách Rococo của một kỷ nguyên mới.
Phong cách trang sức Rococo được đặc trưng bởi: thanh mảnh, nhẹ, trang trí tuyệt đẹp và phức tạp, các đường cong hình chữ C, hình chữ S và hình cuộn và màu sắc tươi sáng hơn cho thành phần trang trí.
Rococo Art Deco thu hút rất nhiều phong cách trang trí của Trung Quốc, người Pháp từ những đường cong rất mềm mại của Trung Quốc, đồ sứ Trung Quốc và bàn ghế và ghế để lấy cảm hứng.
Các mô hình không còn bị chi phối bởi các thần tượng, các biểu tượng tôn giáo và vương giả, mà bởi các yếu tố tự nhiên không đối xứng như lá, vòng hoa và dây leo.
Sự hình thành của phong cách Rococo thực sự là phong cách baroque có chủ ý sửa đổi thành kết quả cực kỳ không thể tránh khỏi. Muốn biết thêm về phong cách trang sức Rococo và những người bạn theo phong cách nghệ thuật, được đề nghị xem một bộ phim đại diện là The The Greatest Showman. Toàn bộ bộ phim từ đồ trang sức đến trang phục đến trang trí nội thất rất cao cho thấy những đặc điểm và sự quyến rũ của phong cách Rococo.
Trang sức theo phong cách Rococo được làm với một số lượng lớn kim cương cắt hoa hồng, được đặc trưng bởi một cơ sở phẳng và các mặt hình tam giác.
Phong cách mặt này vẫn còn thịnh hành cho đến khoảng những năm 1820, khi nó được thay thế bằng vết cắt mỏ cũ, nhưng không bao giờ biến mất hoàn toàn, và thậm chí còn được hưởng sự hồi sinh vào những năm 1920, hơn 100 năm sau.
Ngành công nghiệp trang sức đã bị ảnh hưởng nặng nề bởi sự bùng nổ của Cách mạng Pháp vào năm 1789. Sau đó, một người đàn ông nhỏ từ Sicily trở thành hoàng đế của Pháp, và đó là Napoleon. Anh khao khát điên cuồng cho vinh quang trước đây của Đế chế La Mã, và phong cách Rococo nữ tính dần dần rút khỏi giai đoạn lịch sử.
Trên một số phong cách trang sức bí ẩn và tuyệt đẹp, họ có phong cách khác nhau, nhưng cũng để một người cảm thấy người này hay người kia, đặc biệt là Baroque và Rococo - Baroque Court, Rococo tuyệt đẹp. Nhưng trong mọi trường hợp, phong cách nghệ thuật của họ, đã có tác động sâu sắc đến các nhà thiết kế kể từ đó.
Thời gian đăng: Tháng 12 năm 03-2024